Svatováclavský hudební festival láká na barokní skvosty

Skvělá ostravská sopranistka Eva Dřízgová-Jirušová, uznávaný klarinetista hrající také
na tzv. staré nástroje Igor Františák a v neposlední řadě mladý klavírní virtuos Marek Kozák
(zde v roli varhaníka!) představí díla známých barokních mistrů Bacha či Händela,
ale také českých skladatelů Zelenky, Černohorského, Vaňhala či Michny. „Duše baroka,
to je program určený přímo do chrámových prostor, který jsme společně sestavili s Evou Dřízgovou a Markem Kozákem. Marek rád zasedá za varhany, které jsou mu nyní už vzácnější, a já si zahraji i na chalumeau, jeden z mých oblíbených starých nástrojů. Vždycky
se na společné koncerty těšíme, jelikož jsou to také chvíle, kdy můžeme mít radost z muziky, která podle mě skvěle funguje díky našemu pokornému a poctivému přístupu k hudbě i lidskému souznění“ přibližuje Igor Františák, ředitel SHF – nyní také v roli interpreta. Jistě se jim podaří projasnit znějící hudbou nejen potemnělé chrámy, ale také srdce posluchačů.

Eva Dřízgová-Jirušová patří k vyhledávaným pěvkyním operního i koncertního repertoáru. Byla častým hostem mnoha operních scén a spolupracovala s nejlepšími našimi orchestry včetně České filharmonie, Symfonického orchestru Hl. m. Prahy FOK, Brněnské filharmonie, nebo Janáčkovy filharmonie v Ostravě. Její hlasové a technické dispozice jí umožňují interpretovat velmi široký repertoár jak v operní, tak kantátové, oratorní a písňové tvorbě, nevyjímaje symfonická díla Richarda Strausse a Gustava Mahlera. Díky své muzikálnosti

je zároveň vyhledávanou interpretkou současné hudby. Zpívala téměř ve všech zemích Evropy, ale také v Japonsku, kde se mimo jiné představila v titulní roli v Janáčkových Příhodách lišky Bystroušky v japonské premiéře s Tokijským symfonickým orchestrem. Jednou z jejích nejvýznamnějších rolí je Rusalka, kterou zpívala na řadě scén – Národní divadlo Praha a Brno, Národní divadlo moravskoslezské, dále Český Krumlov, Loket, Karlsruhe, L´Opera di Roma ad.). Je dlouholetou sólistkou opery Národního divadla moravskoslezského, kde v posledních letech ztvárnila titulní role Armidy (Dvořák), Káti Kabanové (Janáček), Jenovéfy (Schumann) nebo hlavní roli Maddaleny z Coigny (Giordano: Andrea Chénier).

Hostovala s mnoha zahraničními orchestry (například Mnichovská filharmonie, Filharmonický orchestr v Kolíně nad Rýnem, Göteborgs Symfoniker, Odense Symfoniorkester, Slovenská filharmonie a další). V roce 1996 obdržela prestižní Cenu Thálie za nejlepší ženský výkon roku v oboru opera za roli Mimì v Pucciniho opeře La bohème a v roce 1998 tutéž cenu za titulní roli v Debussyho opeře Pelléas et Mélisande. Spolupracuje s Českou televizí a Českým rozhlasem. Od roku 2000 se datuje její pedagogická činnost, a to na Janáčkově konzervatoři
a Gymnáziu v Ostravě, a od roku 2008 také na katedře sólového zpěvu Ostravské univerzity v Ostravě, kde působí jako docentka.

Igor Františák studoval na konzervatoři v Ostravě v klarinetové třídě doc. Valtra Vítka,

u něhož pokračoval na umělecko-pedagogické katedře Ostravské univerzity. V roce 2001 získal vládní stipendium na Norwegian Academy of Music, kde pracoval pod vedením Prof. Hanse Christiana Braeina. Své hudební vzdělání si obohatil na mezinárodních interpretačních kurzech a seminářích pod vedením významných pedagogů, např. Michela Arrignona, Erica Hoepricha, Charlese Neidicha, Christiana Leitherera, Milana Etlíka či Andrzeje Janického. Již během studií se zúčastnil několika národních i mezinárodních soutěží, na kterých získal tato ocenění –
3. cena v Interpretační soutěži v Chomutově, 3. cena v Mezinárodní soutěži Marca Fiorinda
v Turíně (Itálie) a v téže soutěži v oboru komorní hra 1. cenu se souborem duo Ensemble Moravia. Jako sólista vystupoval s Janáčkovou filharmonií Ostrava (dirigenti Jakub Hrůša, Vladimír Válek, Valentin Uryupin, Heiko Mathias Förster), Slovenským komorním orchestrem Bohdana Warchala, Kurpfälzisches Kammerorchester Mannheim, Komorním orchestrem Progress (dirigent Szymon Morus), Czech Virtuosi (dirigent Eric Lederhandler), Jihočeskou komorní filharmonií České Budějovice (dirigent Jan Talich), Filharmonií Bohuslava Martinů (Vojtěch Spurný), Talichovým komorním orchestrem, INTER>Camerata (dirigent Jan Jakub Bokun), Janáčkovým komorním orchestrem, Cameratou Janáček, Pavel Haas Quartetem, Bennewitzovým kvartetem, Zemlinského kvartetem, Talichovým kvartetem, Škampovým kvartetem, Wihanovým kvartetem, Dvořákovým triem a dalšími. Kromě sólových koncertů
a recitálů (klavíristé Martin Kasík, Matej Arendárik) vystupuje často jako komorní hráč v řadě souborů. Je zakládajícím členem Stadlerova klarinetového kvarteta, se kterým koncertuje více než 20 let.

V posledních letech se zabývá také dobovou interpretací na chalumeau, barokní klarinety
a klasicistní klarinety. Jako hráč na tyto historické nástroje spolupracuje např. se se soubory Collegium 1704, Collegium Marianum, Musica Florea, Ensemble Tourbillon, Ensemble Inégal, {oh!} Orkiestra Historyczna (Polsko) či Terra Nova Collective (Belgie). Od roku 2018
je stálým členem jednoho z celkem pěti souborů na světě, který hraje na unikátní historické basetové rohy – souboru Lotz Trio. Vedle aktivní koncertní činnosti je od roku 2002 organizátorem a lektorem mezinárodních interpretačních kurzů v Ostravě. V současnosti působí jako docent hry na klarinet na Fakultě umění Ostravské univerzity. Igor Františák je oficiálním hráčem francouzské společnosti Buffet Crampon a americké firmy D’Addario Woodwinds.

Jméno pianisty Marka Kozáka je obvykle spojováno s neomylnou technikou, smyslem

pro proporce a gradaci, s bohatou paletu rejstříků, obrovskou muzikalitou a vnitřní pokorou
k notovému zápisu. Na koncertní pódia vnáší noblesní interpretační kulturu a posluchače
si podmaňuje schopností „předat s velkou pokorou a bez okázalých gest to, co chtěl skladatel vyjádřit“. Hudební cesta osmadvacetiletého pianisty Marka Kozáka se dlouhodobě pojí
s úspěchy v mezinárodních soutěžích. Letos se stal laureátem mezinárodní klavírní soutěže Gezy Andy v Curychu, jedné z nejprestižnějších a nejobtížnějších. V roce 2019 byl finalistou Busoniho soutěže v Bolzanu, v 2018 následovalo vítězství na Evropské klavírní soutěži
v Brémách, odkud si přivezl také cenu publika. Na soutěži Pražského jara v 2016 získal 2. místo a ocenění za provedení soudobé skladby Kejklíř Adama Skoumala. O rok dříve
byl semifinalistou Mezinárodní klavírní soutěže Fryderyka Chopina ve Varšavě, nejlépe obsazeném klavírním klání na světě.

Mimořádné nadání projevil Marek Kozák už ve čtyřech letech, kdy začal hrát na klavír a později i na varhany. Oběma nástrojům se věnoval také na Janáčkově konzervatoři v Ostravě – klavíru ve třídě Moniky Tugendliebové, varhanám u Martiny Zelové. Absolvoval rovněž mistrovské kurzy pod vedením světoznámých klavírních virtuózů – například Eugena Indjice, Murraye Perahiy či Garricka Ohlssona. Vystoupil s řadou předních českých orchestrů, pravidelně koncertuje též v zahraničí. V sezóně 2020–21 přednesl recitály na MHF Smetanova Litomyšl, Dvořákova Praha, Svatováclavském hudebním festivalu (SHF) nebo v rámci Mezinárodního klavírního festivalu R. Firkušného. V roce 2018 vydal své první profilové CD (ArcoDiva)
se skladbami Josepha Haydna, Fryderyka Chopina, Césara Francka, Sergeje Rachmaninova
a Adama Skoumala. Marek Kozák je absolventem klavírní třídy profesora Ivana Klánského
na HAMU v Praze a sám se nyní věnuje pedagogické činnosti na Gymnáziu a hudební škole
hl. m. Prahy.

Koncerty:

Pátek 18. listopadu 2022, 18:00, Ostrava – Kostel sv. Václava                         

Sobota 19. listopadu 2022, 15:00, Orlová – Kostel Narození Panny Marie                 

Sobota 19. listopadu 2022, 19:00, Frýdek-Místek – Kostel sv. Jakuba            

Neděle 20. listopadu 2022, 17:00, Kopřivnice – Kostel sv. Bartoloměje