K oslavám vašeho jubilea patří
ojedinělá průřezová výstava v Husitském muzeu s názvem Marie Michaela
Šechtlová: Grafika kresba, malba. Co byste k ní řekla?
„Výstava začala
v půlce února a potrvá do začátku května. Koná se na Staré radnici vedle
gotického sálu ve třech místnostech. Měla jsem už přes stovku samostatných výstav, ale tato je velmi
důležitá. Je to retrospektivní výstava, kterou dal dohromady úžasný kurátor Ivo
Binder. Spoustu práce na ni odvedla Lenka Zajícová z muzea. Kromě toho
připravujeme do tisku monografii, na kterou se velmi těším.“
Název výstavy Grafika, kresba, malba
napovídá, jaké techniky obsahuje. Co se na výstavu vešlo, co nevešlo?
„Jsou tam také čtyři
plakáty, které jsem vytvořila pro naše fotografické Muzeum Šechtl a Voseček,
abych alespoň okrajově prezentovala práci, které se teď věnuji více než té
svojí. Je tam také několik kusů keramiky, ilustrace a koláže.“
Při grafice se používá řada technik.
Které jste pro výstavu zvolila?
„To bude jednodušší, když uvedu, které techniky tam nejsou: rytina do kovu,
sítotisk, dřevořez. Na výstavu jsme vybrala hlavně techniky z hloubky, kam
patří i má oblíbená mezzotinta. Zdaleka nejsem jediná, která ji využívá, dnes
ji dělá spousta umělců. V době, kdy jsem s ní začínala, to znamená před 50
lety, nás bylo málo. Byla určitá pauza. Kdysi ji dělal Švabinský, pak dlouho
nikdo. Po mně se začali přidávat další.“
V čem je technika mezzotinty
náročnější, pracnější?
„Říká se, že po
mědirytině je nejpracnější. Pro mě byla zajímavá v tom, že ji v určité době nikdo
nedělal. Chtěla jsem vyzkoušet, jaké má tato technika možnosti. Mezzotinta je
vlastně jediná z grafických technik, kde se nepracuje s linkou. Destička
napřed celá nazrní, udrží tolik barvy, že tiskne krásně sametově, černě nebo
pro mě za mě žlutě, když tam natřu žlutou. Tiskne tak krásnou plochu, že to
žádná jiná průmyslová grafika neumí. Potom se do ní zpětně vyhlazují světla. Je to hodně o světle, tím má
tato technika hodně společného s fotografií.“
Vyznavačem této techniky byl
v 17. století holandský malíř Wallerant Vaillant…
„V té době byla hodně rozšířena v Anglii. Rytina už
nebyla schopna přenést vjem šerosvitových obrazů.“
Co ještě kromě výstavy a monografie
ve vašem letošním jubilejním roce plánujete?
„Když jsme
s Lenkou Zajícovou plánovali komentované prohlídky výstavy, tak jsem si
jednu dala na 17. března, tedy na datum mého narození. Uvažuji, že bych koupila
pár lahví něčeho šumivého, abych na komentované prohlídce mohla přivítat
přátele. Narozeniny oslavím na výstavě. Hodně práce nám zabírá příprava zmíněné
monografie, která vyjde ve spolupráci s Husitským muzeem. Pracuje na ni
celá rodina. Bude tam téměř 400 reprodukcí. U všech se musejí dohledávat roky,
velikosti grafik. Museli jsme také vytvořit grafiku na banner, který visí na
Staré radnici.“
Hodně se věnujete rodinnému odkazu:
Muzeu Šechtl a Voseček. Už máte všechny skleněné negativy převedeny do
digitální podoby?
„Máme naskenované všechny,
co jsou u nás a co jsou v oblastním archivu. Máme převedeny všechny
pozitivní fotografie tak do roku 1950, které se u nás zachovaly. Zaplaťpánbu se
stále nacházejí další. Nedávno jsme zachytila na Facebooku fotografie
skleněných negativů. Máme domluveno, že se na ně půjdeme podívat, mám totiž dojem, že podle adjustací
a velikostí by to mohly být další negativy z dílny Šechtl a Voseček.“
Muzeum Šechtl a Voseček by se jednou
mohlo stát součástí rekonstrukce Křižíkovy trafostanice (elektrocentrály) nad
Jordánem v Dobrovského ulici. Co na to říkáte?
„Stavba už se projektuje. Moc se na to těšíme. Má zde vzniknout multifunkční
dům, který bude určen různým aktivitám včetně fotografie. Jedna výstavní
místnost by byla věnována jen Šechtlovi a Vosečkovi. To je úžasné. Moje maminka
se o to snažila od roku 1990, aby našla prostor v Táboře, kde by mohly být
stabilně fotografie vystaveny.“
Jak vzpomínáte na svá umělecká
studia, na střední školu zv. Hollarka a na UMPRUM v ateliéru Zdeňka
Sklenáře?
„Byla to krásná léta
druhé poloviny šedesátých let. Měla jsem to štěstí, že v Táboře začal učit
na Lidové škole umění Karel Valtr. Ten si s námi povídal o zásadních
věcech kolem kumštu. Naučil nás koukat se a být poctivý v tom, co děláme a
o čem přemýšlíme. Dostat se na střední výtvarnou školu Václava Hollara bylo
náročné. Pamatuji se, jak jsem přišla na Hollarovo náměstí a tam stálo 350
uchazečů, přičemž brali jednu třídu. Dostat se na vysokou školu bylo ještě o
řád horší. Měla jsem štěstí, že jsem se na obě školy dostala i díky tomu, že
tenkrát o tom nerozhodovala
komunistická strana a školy si vybíraly samy.“
Celý váš rod třímal v ruce
fotoaparát. Vy jste se přece jen umělecky vydala jinou cestou. V čem vás
ovlivnili vaši předci?
„Je úplně jedno, co
máte v ruce, ale ve všech výtvarných oborech je důležité umět se dobře
dívat, umět pořádně techniku. Rodiče mě naučili, že umění se musí dělat
poctivě.“
Máte za sebou stovku výstav. Utkvěla vám
některá více v paměti, třeba ta, která se konala v Kanadě?
„Na výstavě v Kanadě jsem nebyla. Tam jsem pouze posílala věci. Za
totality jsem se dostávala do zahraničí jen občas. Obrázky byly tehdy svobodnější. Dělám drobné
grafiky, které se dostaly do celého světa na spoustu výstav. Co si vzpomínám,
měla jsem krásnou výstavu ve slovinské Škofja Loce, kam přišel i velvyslanec, k
mému překvapení Táborák Petr Voznica. Několik výstav mi zahajoval
Radovan Lukavský, to byla vždycky paráda a svátek.“
Na konci 80. let jste vytvořila sérii
grafik Růženec. Tyto grafiky nakonec skončily ve Vatikánu u papeže Jana Pavla
II., kam je odvezl český kardinál Tomášek.
„Říkáte to správně. Když jsem Růženec dělala, to byl rok 1988. Doporučil mě
táborský děkan Václav Žitný.
Váhal, zda mě má doporučit, abych z toho neměla problémy. Vytvořila jsem
to pro jednoho faráře z Prahy, grafiky jsme společně předali kardinálovi k
jeho narozeninám v červnu 1989. Pan kardinál byl úžasný. Měl na nás deset
minut, ale svého sekretáře, který přišel schůzku ukončit, poslal několikrát pryč
a povídal si s námi přes půl hodiny. Bylo vidět, že má z grafik
radost. Moc si považuji, že je nakonec odvezl jako svůj dar papeži u
příležitosti svatořečení Anežky České.“
Vy jste si ze setkání
s kardinálem něco odnesla, že?
„Odnesla jsem si
růženec posvěcený papežem. Vozím
ho všude na cesty, abychom se v pořádku vrátili.“
Vytvořila jste mj. cyklus olejomaleb Stromy.
Lze říct něco kolem jeho vzniku?
„Stromy jsem si dala jako dárek k padesátinám. Mám jich kolem stovky.
Pánové k padesátinám někdy mění manželky. Já jsem uvažovala, jestli se
dokážu pustit do úplně jiné techniky, jiným způsobem. Většinou jsem tvořila malé
formáty. Rozhodla jsem se, že budu pracovat na formátech metr krát sedmdesát,
které budou na rozdíl od grafik hodně barevné. Viděla jsem v té době
výstavu krajinomalby z konce 19. století. Bylo by jasné, že jít cestou realismu
nemá cenu. Přemýšlela jsem, co jsem v životě viděla a jiní třeba tolik ne.
Můj otec experimentoval s barevnou
fotografií. Co se dnes dělá na počítači, se dříve dělalo laboratorně. Jezdil k
nám pan Fischer z Vídně, vozil otci Agfacontour finmy. Tato technika spočívala
v tom, že se každému odstínu šedivé přiřadí nějaká barva. Ty barvy jsou
většinou veselé. Stromy a dědovy fotografie mají společný
princip, ale moje stromy jsou malované.“
A co jste si, paní Šechtlová,
nadělila k šedesátinám?
„Dostal jsem se
k tomu trochu později, ale nadělila jsem si techniku akvarelu. To je
pohoda a radost. Dělám ho hodně volný. Jsou to vzpomínky na mé cesty,
na krajiny a zahrady, které jsem viděla.“
Zpátky do roku 2022. Běží zásadní
táborská výstava, vyjde obsáhlá monografie. Pak už budete odpočívat?
„Spoustu času mi zabrala příprava té monografie, dát dohromady všechny rešerše
toho, co jsem za celý život vytvořila. Mám letos celkem tři výstavy. Jedna byla
v Praze v hotelu Villa, druhá se koná v Táboře a třetí začne
v půlce dubna v Teplicích. To bude také velká výstava, kde je
výstavní prostor na sto rámů sto krát sedmdesát. Tam se to poveze jen
v deskách. Bude zde opět všechno: grafiky, malby, kresby. A na čem ještě
pracuji? Mám rozdělaná dvě ex libris. Mám domluveno s panem Žižkovským, že
budu dělat pro jeho edici Biblos náměty z bible technickou mezzotinty. To
je spousta práce. Všechno má být hotovo do konce června. Pak začnu
připravovat kalendář dědečkových fotografií.“
Máte nějaké osobní, třeba babičkovské
přání pro tento rok?
„V této době máme
asi všichni stejné přání: abychom byli zdraví. Své babičkovské přání jsem si konečně splnila. Když jsem měla
malou dceru, uvažoval jsem o tom, že udělám cyklus leptů na téma Alenka
v říši divů s tím, že Alenku budu kreslit já, a to velmi
realisticky. Takové ty králíky, hrady, prapodivnosti bude doplňovat dětská
kresba. Kdysi jsem udělala pouze první grafiku, ale pak mi dítě vyrostlo,
začalo chodit do školy a už kreslilo úplně jinak, takže záměr splnit nešlo. Teď
jsem si ale přání splnila s vnučkou. Sice trochu v jiné podobě, ale
dnešní děti mají k dispozici úžasné papíry. Naše Emička pořád něco vystříhává a
zbyla po ní hromada odstřižků. Z těch odstřižků jsem udělala dvacet čtyři
koláží na téma Alenka v říši divů, které jsem doplnila svou kresbou. To mě
moc bavilo a jednou to bude mít vnučka jako vzpomínku na babičku.“
Děkuji za rozhovor. Luboš
Dvořák, tiskový mluvčí města Tábora
únor 2022